Thiago Nassif |
Entre los meses de Septiembre y Diciembre del año 2017, el Especial del mes en Cíclope 3.0 estuvo dedicado a la figura del músico Arto Linsay. Escuchamos su discografía completa, cerrando con su, hasta el momento, último álbum grabado en estudio, el titulado Cuidado Madame. En ese mes de Diciembre recibimos un e-mail en la Emisora de Radio Tomares firmado por Thiago Nassif. Se presentaba como uno de los músicos que colaboraban en la realización de ese último álbum de Lindsay. Estaba encantado y agradecido por el Especial que habíamos programado. Contacté con él y trabamos amistad. Me habló de un disco suyo, grabado en el año 2016 y titulado Três y le pedí que, si era posible, me enviara su grabación. Lo hizo, mandó su disco, lo escuché y desde ese momento supe que Thiago Nassif tenía que sonar en Cíclope 3.0, como es el caso, el motivo de ésta edición del programa. Escuchamos íntegramente los 10 cortes que forman éste interesantísimo trabajo de un músico brasileño, multinstrumentista, que hoy protagoniza un espacio dedicado a Brasil con él como invitado principal.
Pero los 10 temas que conforman Três no cubren los 60 minutos que ocupan el espacio, por lo que situamos a Nassif como núcleo del programa que se abre y se cierra con figuras de la Música brasileña.
Para entrar al país lo hacemos de la mano de un músico excepcional, Hermeto Pascoal, un virtuoso multinstrumentista (entre otros instrumentos domina el piano, el bandoneón, la flauta, el saxo, la guitarra), compositor, arreglista, productor musical. Está considerado como una de las figuras más importantes de la historia de la música popular brasileña. Es un experimentador nato que fusiona con una riqueza colorista el Jazz y la Música Brasileña. Con un álbum de su extensa discografía, el titulado Festa dos Deuses del año 1992, comenzamos a vibrar en ésta edición de Cíclope 3.0
Hermeto Pascoal |
Y tras esta introducción nos metemos de lleno en la producción de Thiago Nassif.
Nacido en São Paulo, Thiago Nassif es músico, compositor, intérprete y productor de música. Se graduó en Ingeniería de Sonido y Producción Discográfica para, inmediatamente después, convertirse en una figura activa dentro de la escena musical independiente en São Paulo, participando en sesiones de improvisación en Salas de Arte así como en Vídeo Instalaciones y otras formas de vanguardia artística.
Su investigación sobre el Sonido le lleva a desarrollar una dinámica que pone en contacto los aspectos visuales de la sonorización de pìezas musicales y las sensaciones que esas mismas piezas generan en los elementos ópticos. Nassif, que con 13 años comienza a estudiar guitarra, con 15 entra a formar parte de combos que dedican su tiempo a la Música Folk, Blues y Rock. Es una paleta de colores que iran dando forma al poliedro musical que caracteriza su día a día.
De esa investigación sonora de la imagen y de esa imagen como fuente del sonido surge una colaboración entre el músico y el artista plástico Rubens Espírito Santo. En una Galería de Arte donde exponía éste artista, Nassif encuentra en su obra elementos que vienen a matizar aspectos de sus investigaciones sonoras. De dicho encuentro es fruto la grabación del primer disco de Thiago, Garçonnière, ideado en el año 2005 y hecho realidad tres años después, en 2008. La obra plástica de Rubens Espírito Santo, su labor pedagógica, influyen sobre la composición y realización de un disco más visual que auditivo. Las composiciones, todas originales, adquieren una tridimensionalidad plástica.
El artista plástico y Profesor de Arte Rubens Espírito Santo |
En el año 2011 aparece Práxis, el segundo álbum de Nassif. "Práxis" es una palabra griega que significa aprender de la experimentación. En éste trabajo, Nassif, además de componer e interpretar, tocando varios instrumentos como es habitual, también se convierte en productor de su propio trabajo, reuniendo a un elenco de colaboradores entre músicos, pintores, escultores y arquitectos, que aportan sugerencias y técnicas para montar un álbum de ritmos brasileños combinando no sólo armonías y melodías, sino también la aleatoriedad de dichos sonidos en una búsqueda por lo diferente, lo experimental.
Portada del disco Práxis del año 2011 |
Así llegamos al año 2016, fecha de publicación del álbum Três, protagonista principal de ésta edición de Cíclope 3.0
En éste trabajo Nassif consigue un equilibrio entre melodías líricas, música electrónica y ruido. Nassif venía de colaborar con Arto Lindsay en su álbum del año 2017 titulado Cuidado Madame. No es una paradoja que su álbum Três esté grabado un año antes que el de Linsay. La relación entre ambos músicos viene de lejos. Nassif empaquetaba su disco en 2016 pero no vería plenamente la luz hasta 2017 y sus colaboraciones con Lindsay datan de fechas anteriores, tocando en directo e intercambiando sugerencias e ideas. Arto Lindsay produce el trabajo de su amigo y además toca la guitarra en composiciones como la que abre el disco, Desordem, toda una declaración de principios de lo que te vas a encontrar a lo largo de las 10 canciones que forman el disco.
Lindsay repite su labor guitarrista en el corte titulado Algodões. Es Música Brasileña hecha hoy con proyección hacia delante. Tiene, como he dicho más arriba, de todo: lirismo, electrónica y ruido. El ruido de una de las composiciones me llevó a mal interpretarlo y a pensar que la grabación estaba defectuosa. Me explico: el tema Bulgado tiene una larga introducción de un minuto y medio donde se escuchan interferencias, rebobinado de cintas magnetofónicas, tonos de conexión de teléfonos móviles... Al escucharlo, pensé que se había producido un error en la descarga del archivo de audio cuando Thiago me envió, via e-mail, el disco. Le escribí comentándole el problema y él me contestó que no había error alguno, que el tema era así, que esos ruidos formaban parte de la composición. Le pedí disculpas por mi torpeza y por supuesto suena en el programa, lo que ocurre es que esos sonidos no aparecen al completo, el minuto y pico que duran, porque, radiofónicamente hablando, pueden inducir a error por parte del oyente que puede pensar que ha perdido la señal de la emisora. Por eso, suenan, sí, pero unos treinta segundos previo anuncio de que no es que se haya cortado la señal o que la grabación esté mal, sencillamente el tema es así.
Los créditos del disco reúnen nombres como Alberto Continentino y Wyatt Mims, guitarra bajo; Domenico Lancellotti, batería; Laura Wrona, vocal en el tema Shiu (Coçar onde Coça); Roberta Zerbini, vocal en el tema Quiçá; Danilo Andrade y Martin Scian, sintetizador; Negro Leo, piano y Arto Lindsay, guitarra eléctrica y productor. Thiago Nassif se encarga de la composición además de cantar y tocar el sintetizador, la guitarra eléctrica y la guitarra bajo. Espléndido disco que puedes escuchar al completo como corazón de ésta edición de Cíclope 3.0
Thiago Nassif sonriente y pletórico después de grabar su álbum Três |
Y como el disco de Thiago no llega a cubrir los 60 minutos de Pasión por la Música que es Cíclope 3.0 lo hemos arropado con otras manifestaciones de Música de Brasil o inspiradas por el país. En la recta final nos detenemos unos minutos en un par de fragmentos pertenecientes a la banda sonora de una película realizada por Terry Gilliam en el año 1985, Brazil, una fantasía onírica con música del compositor norteamericano Michael Kamen. Kamen, compositor de bandas sonoras para películas como Robin Hood, príncipe de los ladrones, Licencia para matar, X-Men, Arma Letal y tantas otras, realizó un trabajo verdaderamente rico partiendo de una composición que se ha hecho clásica en la Música no sólo de Brasil, sino de todo el Mundo: Brasil (Aquarela do Brasil), original del compositor Ary Barroso. Lo utiliza como célula alrededor de la cual va orquestando melodías surgidas de aquella original y construyendo derivaciones. Para una de esas deconstrucciones busca la colaboración vocal de Kate Bush.
Michael Kamen (1948-2003) |
Kate Bush |
Y corriendo, porque no nos da tiempo para más, un último aporte desde Brasil con el piano y la voz de una mujer: Eliane Elias.
Miembro durante un tiempo de la banda de Jazz de Fusion Steps Ahead, Eliane Elias tiene una extensa discografia comenzada en el año 1986 que mantiene una trenza de influencias entre el clasicismo y el jazz, algo que la guían desde que el piano se convirtió en su instrumento por antonomasia. Originaria de la ciudad de São Paulo, Elias editaba en el año 2015 un álbum dedicado a Brasil: Made in Brazil.
Con éste disco, con la voz de Eliane Elias y su piano, cerramos Cíclope 3.0 edición Especial Thiago Nassif.
Espero que te guste el programa.
Enlace para descargarlo o escucharlo:
http://www.radio.tomares.es/blog/ciclope-30-20-02-18
Eliane Elias sentada ante su piano |
Miembro durante un tiempo de la banda de Jazz de Fusion Steps Ahead, Eliane Elias tiene una extensa discografia comenzada en el año 1986 que mantiene una trenza de influencias entre el clasicismo y el jazz, algo que la guían desde que el piano se convirtió en su instrumento por antonomasia. Originaria de la ciudad de São Paulo, Elias editaba en el año 2015 un álbum dedicado a Brasil: Made in Brazil.
Con éste disco, con la voz de Eliane Elias y su piano, cerramos Cíclope 3.0 edición Especial Thiago Nassif.
Espero que te guste el programa.
Enlace para descargarlo o escucharlo:
http://www.radio.tomares.es/blog/ciclope-30-20-02-18