Joe Jackson |
Último Cíclope 3.0 del año 2023, edición del 19 de diciembre ocupada por la entrega número 9 del Especial Joe Jackson. No te extrañes, no es el último martes del mes de diciembre, es cierto, el último será el de la semana que viene, día 26, en plena Navidad. Cíclope 3.0 se marcha de vacaciones navideñas y por eso adelantamos el contenido del programa de la semana próxima que, como corresponde, sería edición dedicada al Especial Discografía. Hecha la aclaración necesaria vamos a ir entrando en materia musical hoy con tres álbumes, tres discos que marcan los primeros pasos de Joe Jackson en el siglo XXI, dos grabados en vivo, en directo, y otro de estudio.
La entrega número 8 de este Especial, la que se corresponde con la del mes de noviembre, empezaba y terminaba con el álbum cuya carpeta aparece en la foto, el disco titulado Summer in the City (Live In New York), grabado en vivo en agosto de 1999 durante tres noches en la sala Joe's Pub de Manhattan, New York. Jackson cerraba el siglo XX con una obra de perfil académico, Symphony No.1 que escuchamos íntegramente en el Especial anterior. Para arropar la audición escuchábamos un fragmento al principio y al final de la edición de ese Verano en la ciudad (en vivo en Nueva York), dejando en el centro del programa la Sinfonía Número 1. Hoy volvemos a traer este disco del año 2000 que nos sirve de llave para entrar a unas formas, a un sonido extraordinariamente vital, el de Joe Jackson en directo en pleno siglo XXI. Summer in the City como ya comenté en el Especial # 8, está realizado en formato de trío: Graham Maby, guitarra bajo y voz, Gary Burke, batería, y Joe Jackson, piano eléctrico, piano acústico y voz. Este disco es una muestra de la firmeza existencial, vital, genuina, de nuestro protagonista. Haga lo que haga Jackson, composiciones con esquemas de música académica, canciones de música Pop...lo que sea, lo hace con unas ganas extraordinarias. Funcionen comercialmente o no. Sigue su propio camino. Este disco, Verano en la ciudad, aparecía el 6 de mayo del año 2000. El 24 de octubre de ese mismo año veía la luz el primer álbum de Jackson grabado en estudio en este siglo XXI, Night and Day II.
Night and Day II es la secuela de aquel espléndido Night and Day de 1982. En aquella ocasión el disco, versión LP de vinilo, cada cara se correspondía con una parte de una jornada de 24 horas: la Cara A era la Noche, la Cara B el Día, aunque ambas suenan de una forma muy semejante. El disco es un homenaje a figuras emblemáticas para Jackson como el compositor Cole Porter, el también compositor, pianista y director de orquesta George Gershwin y el saxofonista Charlie Parker que interpretó una composición original de Porter titulada Noche y Día, de ahí el nombre del disco. Night and Day II vuelve a homenajear a la ciudad de Nueva York pero desde otra perspectiva. Ya no incluye homenaje alguno a figuras de la música como fue el caso anterior, o miradas satíricas a la vida en la gran ciudad, ahora se centra principalmente en el lado oscuro de la vida en el centro de la urbe. Por ejemplo, la canción Happyland trata sobre el incendio provocado en 1990 en el Happy Land Social Club en el Bronx, que mató a 87 personas. Es una visión realizada a través de la mirada de un neoyorquino cínico, Jackson precisamente, que vivía en Nueva York en ese momento. Night and Day II es un disco con canciones sobre el estilo de vida de la ciudad de Nueva York, vistas a través de diferentes personajes.
Una de las canciones con más renombre de este álbum es Glamour and Pain, cantada por Dale de Vere, en la foto de la derecha, una figura extraordinariamente atractiva por ser quien es: Joe Jackson travestido de mujer, utilizando un tono de falsete para cantar la canción que queda perfectamente encajada en la galería de esos personajes neoyorquinos que pululan por este disco.
No nos podemos olvidar de los músicos que intervienen en la elaboración del disco. En los créditos aparecen nombres conocidos porque no es la primera vez que tocan con el maestro, como es el caso del guitarra bajo Graham Maby y el batería Gary Burke, ambos los únicos músicos que aparecían en el formato de trío del álbum grabado en vivo Summer in the City (Live In New York)
Gary Burke
Graham Maby
También estuvo presente en grabaciones anteriores la mujer de la foto que aparece a continuación
la percusionista norteamericana Sue Hadjopoulos |
El cuarteto de cuerda Ethel, formado en 1998, se encargan de encabezar los instrumentos de cuerda, cuya lista se ve ampliada por las intervenciones de intérpretes como
la violonchelista de origen canadiense Dorothy Lawson |
En la viola Ralph Farris
Dos violines, uno el de
Todd Reynolds
El otro el de una mujer que, quiero recordar, también tocó anteriormente con nuestro protagonista, el violín de
Mary Rowell
De este álbum, Noche y Día II, escuchamos un corte más, interpretado en esta ocasión por dos mujeres, dos voces femeninas.
Entre las dos trenzan las voces para realizar Love Got Lost, el corte con el que cerramos este primer trabajo de Joe Jackson en el año 2000, el primero de estudio del siglo XXI, un trabajo escrito, arreglado, producido, cantado entre otros por él, con su piano (eléctrico, acústico) y todos los teclados que necesitó.
Tras este álbum aparecen varios discos que recogen otras tantas actuaciones en vivo como por ejemplo
Two Rainy Nights (Live In The Northwest - The Official Bootleg) del año 2001, con Jackson acompañado por una banda con formato de sexteto con algunos músicos ya conocidos como el bajista Graham Maby. El resto serían nuevos miembros que le acompañarían en actuaciones en vivo como ésta o durante la gira Night And Day II, en 2001. De esta última tanda de actuaciones saldría otra grabación titulada Two Rainy Nights: Live In Seattle and Portland, que veía la luz en 2002 y que recogía actuaciones en vivo en el King Cat Theatre de Seattle el 6 de abril de 2001 y en el Roseland Theatre de Portland, el 7 de abril de ese mismo año.
Jackson mantuvo el formato de sexteto (septeto, con él) con músicos ya amigos como el guitarra bajo Graham Maby y la percusionista Sue Hadjopoulos. Con nuevos intérpretes colaboradores como el batería y percusionista cubano Roberto Rodríguez
El violonchelo de Catherine Bent
Los teclados de Andy Ezrin
Y el violín y los teclados de Allison Cornell
Jackson sentado al piano y los teclados en general, cantando, escribiendo las letras de las canciones y la música, produciendo el disco al final.
Tres cortes, los dos últimos sonando como uno sólo, nos sirven para cerrar esta edición dedicada al Especial Joe Jackson Número 9. Último programa de Cíclope 3.0 de este año 2023, volveremos en 2024, en enero, el primer martes después del Día de los Reyes Magos, el martes día 9. Felices Fiestas, Feliz Navidad y Feliz Año Nuevo. Salud y Libertad para todos.
Espero que te guste el programa.
Enlace:
https://www.radio.tomares.es/blog/ciclope-30-19-12-23
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