viernes, 14 de julio de 2017

Cíclope 3.0 - 11-07-17 - Especial Féminas # 12

En el programa Cíclope 3.0 del Martes 11 de Julio de éste año 2017 volvemos a reunir voces de mujer, solistas o en estructura de grupo, Música compuesta e interpretada sólo por mujeres.  Especial Féminas Edición Número 12.
Son un total de 10 nombres, una lista que comienza con una Dama de Oro del Mundo del Jazz: Billie Holiday.

Su nombre verdadero era Eleanora Fagan Gough, pero fue y es conocida por el nombre artístico de Billie Holiday y el apodo de Lady Day.  Está considerada una de las más grandes cantantes del mundo del Jazz junto a figuras como Ella Fitzgerald y Sarah Vaughn.  El arco de influencia de su estilo, de su forma de cantar, llega hasta nuestros días.  Su valor artístico reside en su capacidad interpretativa, en la trenza que tejía entre sus vivenciaciones personales y los textos de las canciones que cantaba.  Tuvo un inigualable dominio del swing.  Nació en Filadelfia en el año 1915 y fallecía en Nueva York en 1959.  La canción Strange Fruit ha sido catalogada por la prestigiosa revista Time como la mejor canción del Siglo XX.  El Cíclope la recupera para abrir éste Especial Féminas Edición Número 12.




El Amor tiene sus luces y sus sombras.  Hay canciones de amor que celebran la luminosidad de la alegría y las hay que se duelen de las obscuridades de la imposibilidad.  Ese es el caso de la siguiente composición cantada por una mujer: Take me in your Arms (Tómame en tus brazos) interpretada por Annabel Lamb.
Ésta canta-autora británica se dio a conocer a principios de la década de los 80 del siglo pasado haciendo una versión del tema original de The Doors, Riders on the Storm.  En 1983 aparecía su álbum Once Bitten, que contó con las colaboraciones de Steve Hogarth, vocalista del grupo Marillion que en éste caso se encargaba de los teclados, la guitarra de Adrian Borland del grupo The Sound y la trompeta de Jim Dvorak, que pone el toque lírico en la canción de sentimientos vencidos y derrota que el Cíclope escoge para ilustrar la labor de ésta voz femenina.




Elizabeth Davidson Fraser, conocida simplemente por su primer nombre y apellido, fue cantante, compositora y voz del dúo escocés Cocteau Twins, junto al guitarrista y compositor Robin Guthrie.  Tiene el registro vocal de soprano.  Su labor como cantante ha sido descrita por el crítico musical Jason Ankeny como "una artista completamente única cuya vocación operativa y escalofriante confía menos en cualquier lenguaje reconocible que en los sonidos y texturas subjetivos de las emociones que verbaliza".
Su forma de cantar le ha valido muchos elogios críticos, tanto que se le ha llegado a describir como la voz de Dios.  Sus letras varían desde frases sencillas en inglés a frases semi-comprensibles, lo que denominan los lingüistas glosolalia, que es la vocalización fluida de sílabas semejantes al habla y que carecen de significado comprensible.  Para algunas grabaciones, Elizabeth Fraser afirma que utilizó palabras extranjeras (español, ruso, japonés) sin saber lo que significaban y que dichas palabras adquirieron significado para ella sólo cuando las cantó.




Las siguientes invitadas son dos hermanas originarias de Irlanda y asentadas en Bristol, con actividad plena en Londres: Hannah y Colette Thurlow.  Comenzaron en el año 2007 bajo el nombre de The Vulgarians y ese mismo año, a finales, se bautizan con el nombre definitivo de 2:54, un nombre curioso que extraen de una canción de sus admirados The Melvins, un trío norteamericano de Rock de sonido duro.  Entre los años 2012 y 2014 editan dos álbumes, con ambas hermanas componiendo, cantando y tocando la guitarra eléctrica.  La formación se completa con formato de cuarteto con un batería y un guitarra bajo.




Mary Beth Patterson, más conocida por su nombre artístico Beth Ditto, es la vocalista de la banda norteamericana Gossip.  Es famosa por ser componente de dicho trío y por sus comentarios feministas y a favor de los derechos de la comunidad LGBT (Lesbianas, Gais, Bisexuales y Transexuales).  Su voz se ha llegado a comparar con la de Etta James, Janis Joplin o Yoko Ono.  Tiene una fuerza extraordinaria que arrebata al oyente.  La próxima semana, en la última edición del Especial Marc Almond, la puedes escuchar haciendo un dúo con Almond en la canción When the Comet Comes del álbum del año 2015, The Velvet Trail.  En éste Especial Féminas la escuchamos en un tema de la banda Gossip, vibrando con toda su potencia vocal.




Compositora, cantante, pianista, Fiona Apple, nacida en Nueva York, es conocida entre otras cosas, por tener el disco con el título más largo que se conoce en toda la Historia de la Música:
When the Pawn Hits the Conflicts He Thinks Like a King What He Knows Throws the Blows When He Goes to the Fight and He'll Win the Whole Thing Fore He Enters the Ring There's No Body to Batter When Your Mind is Your Might So When You Go Solo, You Hold Your Own Hand and Remember that Depth is the Greatest of Heights and If you Know Where you Stand, Then You'll Know Where to Land and If You Fall It Won't Matter, Cuz You Know That You're Right.
El disco aparecía en 1999 y popularmente se le conoce como When the Pawn...  La canción que escoge el Cíclope, Regret, es una de sus composiciones para voz y piano, interpretada con la furia y la fuerza que le caracterizan.  El álbum donde está incluida, por cierto, también tiene un título luengo.  Popularmente se le conoce como The Idler Wheel, del año 2012, pero al completo es The Idler Wheel is Wiser Than the Driver of the Screw and Whipping Cords Will Serve You More Than Ropes Will Ever Do.




Nacida en Tokio en el año 1933, vinculada a la aristocracia japonesa, Yoko Ono es una artista conocida por haber sido la segunda esposa de John Lennon con quien contrajo matrimonio el 20 de Marzo de 1969 en Gibraltar.  Formó parte del movimiento vanguardista de la década de los 60 en Nueva York.  Trabajó en el Taller de Arte del compositor LaMonte Young, compartiendo espacio, vivencias y conocimiento con figuras como Andy Warhol o John Cale.  Ono es una adepta del Arte Conceptual donde las ideas son el motor y la esencia del Arte.  A Lennon lo conoció en una exposición donde ella colaboraba con una obra de arte peculiar: una tabla de madera con un grupo de puntillas medio clavadas donde los visitantes podían golpear, con un martillo, una de las puntillas para asegurarlas mejor a la superficie de madera y, una vez hecho, depositar un dolar en un buzón destinado para la recolecta.  John Lennon visitó la exposición, clavó una puntilla, dejó un dolar...y se enamoró perdidamente de Yoko Ono.  El resto, además de la boda y otras cosas, es conocido popularmente porque ella sería y sigue siendo culpada como la causante de la separación de The Beatles.  Pienso que pocas mujeres son más odiadas que ella por ese motivo, por haberse infiltrado en el seno de la banda de los cuatro de Liverpool y haber contribuido a la desaparición del grupo.  Honestamente creo que hay que puntualizar un poco dichas circunstancias porque fue el mismísimo John Lennon el que la introduce a ella en las sesiones de grabación, en los ensayos, en cualquier actividad en la que antes sólo y exclusivamente estaban los miembros de la banda y George Martin, el productor.  Desde que Lennon y Ono se conocen ella se convierte en el satélite de él, en su sombra: donde va él, va ella.  Y Paul McCartney decide incluir también la presencia de su esposa Linda porque no va a ser menos.
Dejando a un lado éstas cuestiones, la música de Yoko Ono comienza a hacerse una realidad (aunque esto suene a paradoja) en el año 1968 con el álbum Unfinished Music Number 1: Two Virgins, elaborado a medias con su marido futuro.  Un año después, en 1969, aparecen dos discos: Unfinished Music Number 2: Life with the Lions y Wedding Album, con la presencia-colaboración sempiterna de John.  En 1970 aparece el primer álbum en solitario de John Lennon con el título John Lennon/Plastic Ono Band.  Simultáneamente, ella, la ínclita, saca disco también: Yoko Ono/Plastic Ono Band.  
En 1970, Yoko Ono lanza Fly, un álbum doble donde se rodea de músicos como Eric Clapton a la guitarra, las baterías de Jim Gordon, Ringo Starr y Jim Keltner, el bajo de Klaus Voormann, The Plastic Ono Band y, cómo no, el piano de John Lennon.  Fly es un disco insoportable.  El tema que le da título al LP dura 22 minutos y 52 segundos y es una larga demostración de ruidos guturales, gorgoritos, gárgaras, gritos agudos, eructos y demás maravillas de Arte Conceptual pergeñados por ésta mujer.  Hay que tener en cuenta que Yoko Ono ha dado conciertos donde los asistentes tenían que imaginar la música, siguiendo sus indicaciones.  Pero no todo en Fly llega a ser tan extraordinariamente irritante.  Hay una canción, UNA, que tiene una forma, una melodía.  Es precisamente la que recupera el Cíclope, Mrs. Lennon, con el acompañamiento de un piano acuoso que toca su marido.
Actualmente, Yoko Ono está luchando en los Tribunales por conseguir aparecer como co-autora de la canción Imagine compuesta por su marido John Lennon.  Lo que faltaba para añadir un palito más a la hoguera con la que más de uno y una quemarían a ésta artista (¿?) tan singular.

  


Jane Weaver, cuyo nombre completo es Jane Louise Weaver, es una mujer muy interesante.  Cantante, compositora y guitarrista de origen británico lleva desde el año 2002 firmando discos en solitario después de haber pertenecido a varios proyectos musicales.  Hasta el momento, si no llevo mal la cuenta, ha grabado 9 discos incluido el aparecido éste año 2017 con el título Modern Kosmology.





En la recta final del programa tenemos a un mujer de origen ruso nacida en Novosibirsk en 1970 y fallecida en en el año 2015 después de sufrir un doloroso cáncer.  Su nombre artístico es Origa pero su nombre original era Ol'ga Vitalevna Yakovleva.  Intérprete, cantaba tanto en ruso como en japonés ya que pasaba largas temporadas en el País del Sol Naciente donde los nipones le tenían un especial afecto.  Participó de Bandas Sonoras de películas y Series de Televisión japonesas y también de Bandas Sonoras de Video-Juegos.




Y para acabar ésta edición de Cíclope 3.0 Especial Féminas Número 12, una mujer oriunda de California.  Julia Holter cuyo nombre completo es Julia Shammas Holter, es compositora y cantante.  Ella se sitúa en esa tierra donde se mezclan los sonidos folk, la electrónica atmosférica y ciertas dosis de vanguardia.  Lleva editando discos desde el año 2011 y con su canción cierra éste programa especial.




Espero que te guste el programa.


Enlace para descargar el programa:



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